Nach der bedauerlichen Auflösung der PHRIX -KG 2018 sind meine Arbeiten im Langgewann 7
Nächste Ausstellungstermine - upcoming exhibitions - prochaine expositions
2024
Oktober
JULI
So. 30.Juni bis Sa. 27.Juli 2024
Ein Zusammenspiel
von Kunst und Natur.
auf dem Waldkunstpfad
von NATURKULTUR
Die Waldkunst NATURKULTUR gibt es seit 2008.
Zahlreiche Künstler und Projektgruppen haben seitdem daran teilgenommen.
Info zu den Künstlern unter:www.naturkultur-rodgau.de/
Die Ausstellung ist über die gesamte Dauer jederzeit kostenlos zugänglich
Führungen mit | Datum/Zeit |
---|---|
Winno Sahm | 05.Juli 2024 um 16.00 Uhr |
Winno Sahm | 20.Juli 2024 um 16.00 Uhr |
Gerd Steinle und | 14.Juli 2024 um 14.00 Uhr. |
Anmeldungen sind nicht erforderlich!
MAI
Köln - Dellbrück
18. Mai 12h
Pixel Cafe Cologne
und
unten im Bunker nochmal meine Installation
- wo sind sie geblieben -
APRIL
14.-28. April 2024
65719 Kelkheim
Kunstraum 44
Impressionen von der Vernissage
© Künstlerkreis kelkheim
2023
Juli - Oktober
GERA
11. Höhler Biennale 2023
- LandUNTER -
21. Juli - 13. Oktober 2023
Mi - So: 11 - 18 Uhr
https://www.hoehlerbiennale.de/hoehlerbiennale.html
23 Künstlerinnen und Künstler aus dem In- und Ausland
präsentieren ihre Installationen zum Thema
„LandUNTER“ in den spannenden Höhlern -
den ehemaligen Bierlagerstätten aus dem Spätmittelalter.
Der Deutsche Installationskunstpreis wird zum siebten Mal
von der Sparkasse Gera-Greiz und der Sparkassen-Kulturstiftung Hessen-Thüringen gestiftet.
Ein virtueller Rundgang gibt einen kleinen Einblick in das Höhlergefüge.
Elemente der Installation mit Durchlicht und Reflektion
2022
Oktober
wir Birgit Samson und ich, Lara Mouvée,
laden ein zu unserer Ausstellung
"on a sunny day"
im Nebbienschen Gartenhaus in Frankfurt
vom
14.- 30. Oktober 2022
Vernissage
13. Oktober 19 Uhr
Nebbiensches Gartenhaus
Bockenheimer Anlage 5
60322 Frankfurt/M
Am Klavier spielt Judith Herrmann Improvisationen zu den Werken (http://www.tango-flirteando.de)
Die Künstlerinnen Lara Mouvée und Birgit Samson diskutieren das Anthropozän. Sie greifen den Willen zur Transformation ästhetisch auf, verlangen nach Aufbruch und Veränderung. Sie entwickelten gemeinsam Installationen und Werkgruppen: Birgit Samson mit dreidimensionaler Textilkunst und Druckgrafik, Lara Mouvée mit Kompositionen aus Fotografien und FotoMalerei.
Direkt greifbar wird der Kontrast von Schönheit, Magie, der Kostbarkeit alles Lebendigen einerseits und der Gefährdung des Lebens durch Klimaerhitzung und Artensterben andererseits. Die Arbeiten laden dazu ein, sich dem drängenden Thema auf ganz unterschiedliche Weise zu nähern. Sie geben Raum und Zeit für Empfindungen und Sichtweisen.
September/Oktober
Schweriner Dom
10.09.2022 bis 22.10.2022
"SEHNSUCHT nach ...."
Vernissage
Samstag, 10.09.2022, 16 h
Exhibition against global warming
262 pices by 124 artist
siehe auch:
https://coralreefs.org/publications/reef_encounter_51/
Glinde vor den Toren Hamburgs
22.-24. April
von mir zu sehen: Fotografie und FotoMalerei
Impressionen:
https://www.kvglinde.de/wp-content/uploads/2021/10/FOA2022-Fotoimpressionen.pdf
2021
°Juni/Juli°
hier mein IKARUS und "Es ist an der Zeit ... " in der gemeinsamen Installation unHALTbar mit Birgit.
Die Unwetter setzen meiner Arbeit aus Pappkartons so zu, dass sich die Arbeit nach Reparaturarbeiten stetig verändert.
parallel dazu in der
"on a sunny day" - Konzept Bodeninstallation für die Alte Kirche in Hornau
endlich kann ich meine Installation "on a sunny day"
auf dem Boden der Alten Kirche präsentieren,
und ich hoffe, dass sie einige Besucher durchwandern, umrunden, auf die Bilder hinabschauen
und diese damit eine ungewohnte Aufmerksamkeit bekommen. Vielleicht weckt die Möglichkeit den eigene Blickwinkel auf die Bilder stetig verändern zu können, die Bereitschaft, sich von ungewohnten Seiten der Klimadebatte zu nähern.
°März/April°
im Lockdown
kleine Schritte zu dem wichtigen Thema unserer Zukunft
Wanderausstellung zur Klimaerwärmung
Teilnahme an der
Internationalen Mail-Art-Competition (mit Postkarte)
Tandem - Human - Coral
http://www.tandem-human-coral.info/
Exhibition against global warming
262 pices by 124 artist
As WE dominate the earth as the most important builder of living spaces,
the corals
are equally indispensable as the builders of the living spaces
in the oceans which cover 70% of the earth's surface.
1.München: Schaufensterausstellung Kunsttreff Moosach 18. - 23. März
---> Süddeutsche, --> Wochenanzeiger
2. Düsseldorf:Kultureck OTTO ZWO
3. Köln: Bunker k101, 23. -25. April, Abbruch wegen Bundesnotbremse
weitere in Planung 2022:
- Monheim am Rhein, Lehmberg, Ruhrgebiet, Berlin, Kiel, Ulm
Meine Postkarten zur Ausstellung:
°Januar°
KUNSTAKTION im öffentlichen Raum
Mein Konzept einer sich fortlaufend erweiternden Kunstaktion
findet nach der Zerstörung am 12. Januar erneut die Unterstützung der Stadt :)
Auch hätte ich wohl ohne Birgit und Ingrid aufgegeben.
Das MITeinanderteam hat sich bewährt.
"MITeinander" (Konzept siehe unten)
hat wieder einen neuen Platz gefunden:
den Recepturhof in Wallau –
näheres auch unter
https://wallauer-fachwerk.de/miteinander-hat-als-initiative-ueberlebt/
Frankfurter Rundschau, Höchster Kreisblatt und Hofheimer Zeitung hatten über die Zerstörung berichtet:
https://www.fr.de/rhein-main/main-taunus-kreis/hofheim-ort74520/kunstinstallation-ueber-nacht-zerstoert-90169200.html
https://www.hofheimer-zeitung.de/nachrichten/kultur/vandalen-zerstoren-miteinander_23003463
Schüler nehmen teil an der Kunstaktion 2020/21
Klasse 4a der Steinbergschule Hofheim
2020
NOVEMBER
Kunst in der Pandemie
Beginn einer Installation im öffentlichen Raum
1. Adventwochende 28./29. November
65719 Hofeim, Cohausenstraße/Wilhelmstraße
Konzept einer sich fortlaufend erweiternde Kunstaktion unterstützt vom Wallauer Fachwerk
und der Stadt Hofheim.
Aktuell nehmen Künstler des Wallauer Fachwerks und Freunde teil. Der Kreis wird abhängig von der Resonanz erweitert.
initiiert von Lara Mouvée - mit Birgit Samson
und Ingrid Franke im Miteinander.
Die Aktion ist ein Aufruf der Kunst und möchte ein Zeichen der Ermutigung für die schwierigen kommenden Monate für die Bürger Hofheims sein. Wir denken, dass es die nächsten Monate leichter durchlebbar gestaltet, wenn wir uns jeweils ein Ziel stecken, dass in Sichtweite ist und uns dabei gegenseitig den Rücken stärken.
Wir möchten in diesem Sinne inspirieren und Raum geben für positive Gedanken und Kreativität.
weitere Gedanken dazu:
Wir Künstler haben es wie viele andere nicht leicht in diesen Zeiten. Wir können kaum unserem kulturellen Auftrag in der Gesellschaft nachkommen. Die Teilhabe ist fast nur noch virtuell möglich. Doch wir haben die Chance, unsere Kreativität ins Spiel zu bringen. Mit gegenseitiger Unterstützung und Solidarität lässt sich Mut fassen, sich von Gewohnheiten zu lösen:
im Miteinander von Freunden sowie auch im Miteinander von Gruppen, auch denen die gegeneinander ausgespielt werden, wie z.B. den Generationen. Wir hoffen auf Alternativen, die Zuversicht geben angesichts der nicht mehr zu verhindernden Veränderungen, die mit dem Klimawandel kommen werden.
Diese Installation ist kein Ausstellungsersatz von uns Einzelkünstlern. Hier stehen Bilder und Texte selbst im Vordergrund um miteinander und mit den Bürgern zu "sprechen", um Raum zu geben für Erinnerungen, Träume und Pläne für die Zukunft.
Wir möchten ein positives gemeinsames Signal senden.
HIER
eine Auswahl meiner Bilder zu dem Thema
SEPTEMBER
Dürre auf den Feldern, Bäume stürzen .....
Are we gambling our chance away? This is my question that moves me to the point of exhaustion. We could observe a reassert of nature in parts during the lockdown in the corona pandemic. So we got hope for the chance of a healthy life for our children. We are responsible for that.The time for change is running out. We artists have "to speak".
AUGUST
Frankfurt - Nebbiensches Gartenhaus -
StillAlive 14. - 30.08.202
Vereinsausstellung mit Hygienemaßnahmen
ein altes Bild von ist wieder aktuell
old painting seems new again :)
JUNI 2020
7.Juni - Alte Kirche Hornau:
die JUBILÄUMSAUSSTELLUNG
des KünstlerKreises Kelkheim findet unter Hygienemaßnahmen im Freien statt
MÄRZ -> APRIL -> MAI ->
Ich freue mich, dass es hier bei
ein subjektives Corona Projekt gibt.
Was für eine vielfältige Palette!
Die Ausstellung wird online
täglich aktualisiert
bis zur Ende der Pandemie.
#vergangenes #neuüberdenken
Ich habe damit begonnen alte Bilder
neu zu überdenken, sie zu überprüfen,
ob sie auch heute noch eine für mich wichtige Aussage haben.
Hier die Stationen der Wanderausstellung:
01.03. - 29.03.2020 Erfurt: ReglerKirche
15.10. - 10.04.2019 München: an der Hochschule für Philosophie
11.03. - 30.03.2019 Berlin : in der Kirche St. Canisius, Witzlebenstraße 30
28.11. - 20.12.2018 Regensburg: an der OTH (Ostbayerische Technische Hochschule)
24.09. - 16.10.2018 München: Gasteig, Foyer Kleiner Konzertsaal
30.06.- 2020 München: in der Flüchtlingsunterkunft der Jesuiten
03.05. - 30.5.2018 München: im Terminal 2, E04 am Flughafen
im März - Fotoausstellung in Kelkheim
FEBRUAR
BONN
Beteiligung -> an der Ausstellung METAMORPHOSE der Künstlergruppe AMORPH
!! was für ein Titel im Nachhinein betrachtet am Beginn von Coronazeiten
.
.
.
2019
OKTOBER
RODGAU ART
eine Auswahl meiner Arbeiten
um die beiden Bronzetorsi
25. bis 27. Oktober 2019
Bürgerhaus Nieder-Roden
Römerstraße 15
63110 Rodgau
Ausstellung: Der bittere Rest 13. - 30 Oktober 2019
Ort Rathaus Hofheim
Veranstalter Wallauer Fachwerk Kulturkreis e.V.
Eröffnung
13. Oktober, 11 Uhr, Rathaus-Foyer, 65719 Hofheim am Taunus
Bergüßung
Ingrid Franke, Wallauer Fachwerk Kulturkreis e.V.
Waldemar Haux für den Magistrat der Stadt Hofheim
Einführung
Eine Performance der Künstler führt in die besonders vielfältige Ausstellung ein.
Zeitungsartikel
mein persönliches Statement:
Fassungslos haben wir unsäglich viel zerbröselnden Plastikmüll direkt hier vor Ort in Ackerböden, im Wald und entlang der Bachläufe entdeckt. Die Erschütterung sitzt tief. Erschreckende Bilder aus den Medien sind plötzlich direkt körperlich spürbar nah.* Scham ergreift mich, wenn mir die Schuld unserer Generation bewusst wird, denn - auch global betrachtet - tragen wir Mitverantwortung. Ich hinterfrage meine künstlerischen Ansätze. Bringen sie etwas? reichen sie? Meine Ambitionen fühlen sich so klein an gegenüber dem Ausmaß der Zerstörung. Doch wenn vielleicht jeder seinen Beitrag leistet, ist das eine Chance eine wirkungsvolle Wende mit anzustoßen?
*Laut Forschern der Universität Bayreuth befindet sich im landwirtschaftlich genutzten Boden bis zu 20 mal mehr Mikroplastik als im Meer.
eine Aktion:
AUGUST
Book Launch - Los Angeles - MOoW
The art and innovation guide against the plastic epidemic
ISBN 978-3-9819114-1-1
Art Exhibition, Book Launch and Opening Party: August 8, 6:00-9:00pm
Location: Gallery Old Arcade, 936 Mei Ling Way, Chinatown, Los Angeles
Chinatown Summer Nights: August 10, 5:00pm – midnight
Location: Gallery Old Arcade, 936 Mei Ling Way, Chinatown, Los Angeles
Symposium: August 12, 6:00-9:00pm
Location: Casa Italiana 1051 N Broadway, LA, CA 90012
Closing Party: August 17, 7:00-10:00pm
Location: Gallery Old Arcade, 936 Mei Ling Way, Chinatown, Los Angeles
Download the PDF of the book’s web version HERE (25 MB)
vergangene Book Launch im MÄRZ
BERLIN: Friday, March 15th, 2019
Universität der Künste, Room 158
Hardenbergstraße 33
10623 Berlin
Der Kommentar im Buch:
We are creating our own monsters in the sea. They are gluttonous and deadly. Our daily use of plastics is fleeting, yet our plastic monsters will outlive us.
Lara Mouvée’s photographic work imagines a toxic mass with an insatiable open mouth moving through the waves. A poisonous looking substance floats on the surface and crashes on the rocks.
The message is clear: it’s time to fight the monster of plastic consumption, and restore our relationship with our natural environment.
Download the PDF of the book’s web version HERE (25 MB)
APRIL
Glinde bei Hamburg
05.– 07. April 2019
Werke zu "Heldenlieder" - männliche und weibliche Helden
In meinen Werkgruppen stehen Skulptur und Fotografie in einer engen Wechselbeziehung und werden so zu einer Einheit. Die Skulptur bildet dabei den Kern. Meine Fotoarbeiten reflektieren diese: Sie erzählen, erinnern und blättern auf.
Der lange Entstehungsprozess einer Skulptur verbindet sich mit der Momentaufnahme in der Fotografie. Es entwickelt sich ein Dialog zwischen ewig Währendem und dem Augenblick. Meine Plastiken erinnern dabei an Bruchstücke aus längst vergangener Zeit, wirken vollkommen und unvollkommen zugleich oder doch auch wie frisch aus der Erde geformt, scheinen sie auf Vollendung zu hoffen.
März - APRIL
WANDERAUSSTELLUNG jetzt bis April 2019 in Berlin und München
(unterwegs seit MAI 2018)
Hope is Maybe
28. 11.- 20. 12.
Regensburg, Ostbayerische Technische Hochschule im Foyer der Fakultät Information und Mathematik
Galgenbergstraße 32
Es wird 9 öffentliche Veranstaltungen und 19 Lehrveranstaltungen für Studierende rund um die Ausstellung geben. Michael Härteis ist anwesend sowohl bei der Eröffnung,
als auch am 5.12 um 17:00 Uhr für ein Gespräch mit Prof. Dr. Christian Zürner zum Thema:
Gibt es eine Verantwortung der Kunst?
the steps of the travelling exhibition
15.10. - 10.04.2019 München: an der Hochschule für Philosophie
11.03. - 30.03.2019 Berlin : in der Kirche St. Canisius, Witzlebenstraße 30
28.11. - 20.12.2018 Regensburg: an der OTH (Ostbayerische Technische Hochschule)
24.09. - 16.10.2018 München: Gasteig, Foyer Kleiner Konzertsaal
30.06.- München: in der Flüchtlingsunterkunft der Jesuiten
03.05. - 30.5.2018 München: im Terminal 2, E04 am Flughafen
HOPE IS MAYBE is an art project on the diversity of hope. HOPE is hardly to be defined.
What do we HOPE for? Does HOPE depend on the country of origin? Our language? Our education?
Our faith? Our personal emotions? HOPE IS MAYBE.
The intention behind the exhibition is to help improve political awareness on
contemporary issues such as diversity, migration, integration of refugees,
to embed those into an artistic context, and to start a discussion on social values.
If you might travel and possibly come through Munich during that period,
please take the chance to step by.
Was ist Hoffnung? Lässt sie sich definieren? Kann man sie teilen? Nachvollziehen?
Oder ist sie rein subjektives Empfinden, geprägt von unserem kulturellen Hintergrund?
Unserer Sprache? Unserer Erfahrung? Diese Fragen legte Kurator Michael Härteis
zugrunde, als er Asylsuchende zum Begriff Hoffnung befragte. Entstanden ist daraus
eine Zitatensammlung, die als Inspirationsquelle für internationale KünstlerInnen
diente. Vom 24.09 bis zum 16.10 sind nun am Gasteig München 75 Werke zu sehen
--> meine Arbeiten bei Hope is Maybe, photo composing of L. Mouvée
Januar/Februar 2019
Tokyo: National Art Center, 23th Salon Blanc international
23. Januar - 02. Februar 2019
Fotokomposition: "it is time for man .." nach dem Zitat von Nietzsche
It is time for man to fix his goal. It is time for man to plant the germ of his highest hope. Still is his soil rich enough for it. But that soil will one day be poor and exhausted, and no lofty tree will any longer be able to grow thereon. ...Alas!
Translation by Thomas Common (1850–1919)
“Es ist an der Zeit, dass der Mensch sich sein Ziel stecke. Es ist an der Zeit, dass der Mensch den Keim seiner höchsten Hoffnung pflanze. Noch ist sein Boden dazu reich genug. Aber dieser Boden wird einst arm und zahm sein, und kein hoher Baum wird mehr aus ihm wachsen können. ..Wehe!"
http://www.nietzschesource.org/#eKGWB/Za-I-Vorrede-5
DAS WAR - - - - -
NOVEMBER
Réflexions (F)
Les 4, 16, 17, 18, 24 et 25 novembre de 10h à 12h et de 14h à 19h.
Entrée libre
54 Rue Maurice Vincent
59240 Dunkerque
Anonyme hat einen Bunker in der Normandie in eine besondere Gedenkstätte in das blockhaus-miroir verwandelt.
Der Bunker reflektiert und fordert das reflektieren. Fotografen zeigen Ihre Arbeiten dazu.
weitere Infos unter: https://www.facebook.com/events/1144293192395532/
!!! siehe dazu auch das Video von Anonyme
Meine "Reflexionen": Réflexion de Vénus lors d'une visite (2018), je 30 x40 cm, 2018
OKTOBER
Plymouth: Postcard-Exhibition 2nd - 13th October 2018
Polluted Postcards
Location: The Cells, Devonport Guildhall, Ker Street, Plymouth, PL1 4EL, GB
mein Beitrag: Posatkarten vom Langener Waldsee
Curated
https://sophiasiossios.wixsite.com/curator
https://sophiasiossios.wixsite.com/artist/about
Budapest - Exhibition
October 5th-13th: ‘The Universal Sea: Pure or Plastic?!’
On October 5th we will be touring our art and science exhibition ‘The Universal Sea: Pure of Plastic?!’ in the HybridArt Space. This features the striking and deeply challenging artworks from the top 100 artists in our First Open Call, work from our incredibly talented artists in residence, the artworks of the artists who participated in the Second Open Call, as well as an area showcasing information about the plastic epidemic, and innovative solutions from our community.
https://universal-sea.org/uncategorized/art-moments-budapest-site-1-hybridart-space
Where??
Hybridart Space, 1052 Budapest, Galamb u. 6
When??
Hackathon: October 4 from 2 to 6 pm
Exhibition Opening: October 5, 7 pm
Exhibition: October 6‐13
AUGUST
Erkrath: 31.08. -16.09. 2018 Nominierung Kunstpreis: EUROPA
(5 km-> Düsseldorf) Förderkreis des KunsTHauses Erkrath
BREMEN: 05.-06. Mai 2018, KHA X
Über Jahrzehnte hinweg setzte ich mich nun schon mit dem männlichen Körperideal auseinander.Das sportliche und tatkräftige Muskelrelief hat schon etwas faszinierendes. Doch hinterfragend drängten sich in den Arbeitsprozess immer wieder Bilder aus der Antike, Heldensagen und Mythen.
Die Essenz aus diesem Diskurs ist für mich mein Bronzetorso TORSO M.
Er verkörpert einerseits das heroisch verklärte Dasein, das wir auch aktuell in lifstyle Magazinen wiederfinden. Andererseits ist der Torso unvollkommen und lässt die Antwort offen:
ist er zerstückelt, ein Bruchstück aus vergangener Zeit,
oder ist er frisch aus der Erde geformt
und hofft auf Vollendung?
Acrylglasscheiben, die wie eine MRT- Sequenz anmuten zeigen die Vielschichtigkeit des Themas
und stellen eine Verknüpfung zum kriegerischen handeln her.
Im Muskelrelief steckt auch immer die Kampfbereitschaft, der Krieger. Und Militarismus?
Das Menschliche, Allzumenschliche in seiner Vielschichtigkeit versuche ich zu begreifen. Entsprechend vielschichtig sind meine Werkgruppen: sie umfassen Skulpturen und aus ihnen heraus gestaltete Fotokompositionen. Zu sehen ist ein Spannungsfeld zwischen Leichtigkeit und Schwere, zwischen schwerer Bronze und sich mit der Raumluft bewegende Acrylglasbilder.
Verdichtet sind ewig Währendes und der flüchtige, manchmal unscheinbare -
und doch zündelnde (!), explosive - Moment.
Mein Ziel: verschiedene Themenkomplexe gegenseitig zu durchdringen und Parallelen in Heldensagen und Mythen zu entdecken.
MAI 2018 - APRIL 2019
"Hope is maybe"
EIN INTERNATIONALES KUNSTPROJEKT - Wanderausstellung
03.05. - 30.5.2018 München: im Terminal 2, E04 am Flughafen
30.06.- München: in der Flüchtlingsunterkunft der Jesuiten
24.09. - 16.10.2018 München: Gasteig, Foyer Kleiner Konzertsaal
15.10. - 10.04.2019 München: an der Hochschule für Philosophie
28.11. - 20.12.2018 Regensburg: an der OTH (Ostbayerische Technische Hochschule)
Initiiert von KUNST VERORTEN/München
und dem JESUITEN-FLÜCHTLINGSDIENST
mit freundlicher Unterstützung durch die kirchlichen Dienste des
Flughafens München sowie Misereor Aachen
Die Wanderausstellung wird von einem Katalog begleitet.
2017
MÄRZ
HELDENLIEDER - oder wie war das mit Siegfried?
10.- 26. März
Nebbienisches Gartenhaus ->
Bockenheimer Anlage (zwischen Eschenheimer Tor und Hilton)
Öffnungszeiten
täglich 12 - 18 Uhr
montags geschlossen
siehe Impressionen dazu hier :
APRIL
Tokyo
International Exhibition of Contemporary Art
Ausstellung im Nationalmuseum Ueno Park
10. - 16. April 2017
Einladung von Salon Blanc
会期:2017年4月10日(月)~4月16日(日)
午前10時~午後6時(入場は30分前まで)
会場:大森ベルポートアトリウム
東京都品川区南大井6-26-2
Folgendes Bild ist in der Ausstellung (ausgezeichnet von der Gallery Niche/Tokyo)
„THE FIRST ACT NOW? “, Photoprint of my sculpture on Aluminium
overlayed with a print on acrylic glass, 90 x 60 cm, 2017
Text auf dem Bild
You wage war?
You fear
your neighbor?
Take away your
boundary stones:
then you will
have no neighbor
anymore. But it is
war that you want:
and only therefore
you set the
boundary stones.
F. W. Nietzsche, eKGWB/NF-1882,5[1]145
MAI --- OKTOBER
das ganze Projekt musste ich leider absagen, wegen Krankheit
Installation
HELDENLIEDER - SCHATTENREICH eines Helden
zur Höhler Biennale, Gera 23.06. - 15.10.2017 - Schattenwelten
HEROIC SONGS - the dark side of a hero
We admire a powerful hero like Siegfried. The legend still determines our ideals today. I ask, where is the border between overwhelming energy and uncontrollable, destructive warlike action.
Where does the shadow world of the hero begin and where does it begin in us?
We are blinded, we illumine and transilluminate it layer for layer, like with a MRI-sequence.
- - And while from the outside betrayal and death threaten, we are ready with Siegfried for everything.
Mit neuen transparenten Bildern, die an eine 3D MRT-Sequenz erinnern, wird die Schattenwelt eines Helden Schicht für Schicht erlebbar gestaltet. Das wenige Licht reflektierende Metallbilder erinnern an die Heldenlieder.
August
26./27. August 2017
Teilnahme an den
Kulturtagen im Atelier Steinleart
KUNST - THEATER - MUSIK
Ort:Hegelstraße 11, 63110 Rodgau
SEPTEMBER
KUNST TRIFFT WORT
17.09. - 5.10.2017
Der KALENDER 2018 zu meinen SCHLENDERBILDERN* für den Lions Club ist in den Druck gegangen. Spätestens am HOFHEIMER MARKT liegt er dann aus :)
* oder die wiedergefundene Zeit
Parallel im März
Gemeinschaftsausstellung
LICHTSAMKEIT
4. - 26. März
im Kunstraum 44, Kelkheim
2016
EINLADUNG
----------------------------------------------------------------------------------------------
kommendes Wochenende haben wir nochmal eine PHRIX-Werkschau!!!
unsere neuesten Arbeiten und einige Ateliers sind geöffnet:
Sa 15. Okt. 11 - 21 Uhr
So 16. Okt. 11 - 21 Uhr
Frau Antje Köster eröffnet
die Ausstellung am Samstag 15. Oktober 17 Uhr
Rheinstraße 3, 65795 Hattersheim am Main, Deutschland
Titel meiner neuesten Arbeiten
wie war das mit Siegfried? I - III
je 65 x 65 cm
Frühjahr 2016
ZUR INSTALLATION - LE JOUR DE GLOIRE EST ARRIVÉ
Mein Ziel ist,
das latente Potential an Gewaltbereitschaft im Heroisierungsprozess spürbar werden zu lassen. Beteiligt daran sind sowohl Akteur als auch Zuschauer. Sie bewegen sich auf dem schmalen Grat zwischen Idealisierung - auch Ästhetisierung- und zerstörerischem Handeln.
Die Inspiration zu meiner Arbeit
hat ihre Wurzel in den Heldengeschichten mit denen wir in unserer Kultur groß werden: Siegfried, Achill, Samson …, aber auch von „l'homme qui tombe“ im Höllentor von A. Rodin.
Weiterhin prägen Beobachtungen und Erlebtes um Athleten diese Werkgruppe.
Der Ausgangspunkt meiner Installation ist meine Skulptur TORSO M (Bronze).
Sie ist wie ein Bruchstück aus vergangener Zeit oder ein Zitat aus Bildern, Wünschen und Hoffnungen, die unser Leben begleiten, die eines Siegfried: kraftvoll und doch möglicherweise kurz vor dem Sturz.
Diese Gedanken werden in der Installation seziert. Parallel, wie in Schichten hintereinander, hängende transparente Drucke auf glasklaren Acrylglasscheiben haben die Anmutung von Aufnahmen eines Magnetresonanztomografen.
Farben und Formen verändern sich von Bild zu Bild: von an-die–Skulptur-erinnernd bis zur Auflösung. Die Bilder sind wie Zustandsbeschreibungen ein und des selben Menschen.
(Die feinen Schritte und die Auflösung bis hin zur Abstraktion sind noch im Arbeitsprozess und noch nicht in dem beigefügten Heft zu sehen)
Bei jedem Blickwinkel und Durchwandern der Installation schwingt die Vielschichtigkeit des Heroisierungsprozesses und seiner Problematik latent mit: der schmale Grat zwischen positiver Kraft und zerstörerischer dumpfer Gewalt. Ein Augenblick kann darüber bestimmen, in welcher Richtung der Funke springt. Dies wird direkt erlebbar. Die leichten und dünnen Acrylglasbilder bewegen sich mit der Raumluft, wirken wie unterschiedliche Gemütszustände. Durch die parallele Hängung schimmert jeweils die eine Farbe durch die andere hindurch. Aus bestimmten Blickwinkeln neutralisieren sie sich.
MENSCHWERK 2016 15. - 17. April - www.menschwerk.info
Installation in der Phrix am WE 26./27. September 2015
mit den Bronzen Torso M und Torso W und
den im Raum wehenden Postern
"Krieger" und "Geburt"
am Wochenende des 26. und 27. Septembers waren unsere Ateliers
in der Phrix geöffnet. Jeder war eingeladen hineinzuschauen.
Ort: Phrix KG, 65795 Hattersheim/Okriftel, Rheinstrasse 3
Die Phrix ist eine alte Cellulosefabrik in Hattersheim/Okriftel.
In unseren Ateliers und der großen Halle im 2. Stock sind Malerei,
Skulpturen, Fotografien und Objektkunst zu entdecken.
am Samstag um 17 Uhr wurde der Phrixomat präsentiert.
Der Phrixomat ist ein Kunstprojekt der Phrix-Künstlergemeinschaft
mit der Caritas Hattersheim. Er ist ein umgebauter Zigarettenautomat.
Bald wird er am Gebäude der Caritas in der Hattersheimer Innenstadt
hängen. Für 5 € kann man dann ein kleines Kunstobjekt ziehen.
2 € gehen dabei an die Caritas
hier sind meine Motive für den Phrixomaten:
Serie "VogelFrei".
Es sind Holzelemente in Visitenkartengröße, die genau in eine Zigarettenschachtel passen.
Man kann sie stellen an die Wand heften ....
verschiedene Künstler der KG beteiligen sich an dem
Projekt PHRIXOMAT
am 18./19. Juli
ist ganz Vers-Pont du Gard ein Ort der Kunst (Nähe Avignon, bzw Arles).
Ich stelle aus bei SCHAUFELBERGER in der 12 Rue de la Rochelle:
Bronzen und FotoMalereien zu dem Thema "VogelFrei".
siehe unter cousetjardinsdesarts
aktuelle Pressetexte
Höchster Kreisblatt Vorankündigung KunstJamSession
Höchster Kreisblatt Bericht KJS
Frankfurter Rundschau: Projekt Frankfurter Strasse in Hattersheim
bis 26. Juni in der Frankfurter Strasse in Hattersheim
13./14. Juni 2015
Lara Mouvée, Mari Düsterberg, Kai Wolf
u.a.:
Samstag 18 Uhr Masaki Kato and friends - der Abgesang der Dudelsäcke
Sonntag 16 Uhr Portfolio experimental
mit den Gästen:
Vera Duerkop, Fumiko Ohama, Jo Oerter
KUNST-JAM-SESSION
vielleicht die letzte in der PHRIX?
Der Verkauf der Phrix hat unter uns dort beheimateten Künstlern in den vergangenen Monaten für viel Aufregung gesorgt.Die Zeit unseres künstlerischen Wirkens an diesem inspirierenden Ort scheint angezählt.
Jetzt haben wir, Mari, Kai und ich uns spontan entschlossen trotzdem oder gerade wegen der diffusen Situation, endlich wieder eine Kunst-Jam-Session zu veranstalten! Es war immer eine besonders gelungene Synthese von Ausstellung, künstlerisch-offenen, experimentellen Aktionen und Nähe zu den beteiligten Künstlern (siehe unten die anderen Sessions)
Öffnungszeiten: Sa 17 - 24 Uhr, So: 10 - 20 Uhr
Ort: PhriX KG, Rheinstrasse 3, 65795 Okriftel
das detaillierte Programm wird noch bekanntgegeben
hier eine Auswahl der Bilder, die von mir zu sehen waren
---->> Portfoliowalk Deichtorhallen/Hamburg
29.November, 18:00 - 21:30 h
http://www.deutsche-fotografische-akademie.com/01_news/index.php
Einblick in die Serie roadmovies (Arbeitstitel):
------------------------------------------------------------------------------
7. - 21. September 2014
ERMUTIGUNG Ausstellung im KunsTraum 44, Breslauer Str. 44 in 65779 Kelkheim
-mit Lara Mouvée, Sali Musliu und Herta Werlitz -
zu sehen sind meine neuen Arbeiten:
die lebensgroßen Torsi in Bronze,
das in diesem Jahr entwickelte Fotobuch: roadmovies ... u.a.
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------
Presse -->>
http://www.reinmein.info/home/singlehome/article/ermutigung-ausstellung-im-kunstraum-kelkheim.html
http://www.kreisblatt.de/lokales/main-taunus-kreis/Ermutigendes-Kuenstler-Trio;art676,1015644
Zentrales Thema ist der Mensch in seinem Lebenskreislauf. Nackt, verletzlich und aber auch kraftvoll zeigt L.M. Mann, Frau und manchmal auch androgyn anmutende Wesen. Sie verarbeitet in ihren Skulpturen Lebensgeschichte und Lebenssehnsucht des Menschen in einer stark, direkt erlebbaren Körperlichkeit. In ihren fotografischen Werken und auch in der Maltechnikn ist dies spürbar.
Ausstellung in Berlin in der Werkkunstgalerie
28. November 2013 - 5. Januar 2014
zu sehen sind von mir
Reliefs aus Aluminium und Fotocollagen
EINLADUNG
zur AUSSTELLUNG in der PHRIX
13. 09. - 22.09.2013
Vernissage: Fr 13. September 19 Uhr
Finissage: So 22. September 19 Uhr
Öffnungszeiten:
Sa / So 11 - 19 Uhr
Mo - Fr nach Vereinbarung
Die Ateliers
der teilnehmenden Künstler sind geöffnet.
Adresse
Phrix, Rheinstr.3 (Nähe Penny-Markt) 65795 Hattersheim/Okriftel
In der Phrix werden von mir neben neuen Plastiken auch Fotoarbeiten zu sehen sein, die Bewegung, Körperausdruck, Energie, Freude und Leidenschaft in Details und Collagen zeigen. Es sind Blow-ups und Detailaufnahmen die zur Entdeckung einladen. (man denke hierbei an den Filmklassiker „Blow up“ von Antonioni)
Auch mein Atelier ist geöffnet.
Die„Wanderer I-IV“
sind Anspielungen auf unser unverwüstlich romantisches Sehnen.
Bildzitate wie „Der Wanderer über dem Nebelmeer (C.D. Friedrich, 1818) und meine Aufnahme der von SethPrice auf der d13 angekleideten Schaufensterpuppe, habe ich mit weiteren Fotografien verwoben.
Die Bilder sind Collagen aus eigenen Fotos: Mensch,Tier, Landschaft, Langzeitbelichtungen (Festhalten von Bewegung ..z.B.Wischeffekt.),
experimentelle Arbeiten mit unterschiedlich langen Belichtungszeiten aus dem Jahr 2012
zu sehen in der Ausstellung "Köpfe", 17.03. - 14.4.2013 im KunsTraum 44, Kelkheim (Gemeinschaftsausstellung)
BreslauerStr. 44
65779Kelkheim
Vernissage: 17. März, 11 Uhr,
Einführungsrede: PascalHeß, Kunsthistoriker, Frankfurt/M
Ausstellung 08. - 12.08.2012
Tage der Industriekultur
Wir Phrix-Künstler laden ein zum Entdecken von Mobiles, Street Art, Malerei, Zeichnung Skulptur, FotoMalerei.
Weiterhin werden Fotografien zum Fotowettbewerb der Route der industreikultur aus 2011 gezeigt
Ort
Phrix,Rheinstr.3/Nähe Penny-Markt,65795 Hattersheim/Okriftel
Ich war unterwegs,morgens um 6 h am Langener Waldsee, 5 Tage in Kassel, zum Oldtimertreff in Rüsselsheim. Untersucht habe ich unsere Vorliebefür das Schnelle und die entstehende Hast.
Sich-messen,Zeitdruck und Grenzüberschreitung aber auch spielerische Freude und leichter Sinn wurden zu den Themen meiner Arbeiten. Zu sehen sind Skulptur, Fotografie und Fotomalerei.
„Allgemein ist die Hast, weil jeder auf der Flucht vor sich selbst ist“? „allgemein auch das scheue Verbergen dieser Hast weil man zufriedenscheinen will“? „… die scharfsichtigeren Zuschauer über sein Elend täuschen möchte“? - „allgemein das Bedürfnis nach neuen klingenden Wort-Schellen, mit denen behängt das Leben etwas Festlich-Lärmendes bekommen soll“? … oder ist es doch das „Ja sagen zu dem einzigen Augenblick in dem alle Ewigkeit ist“?
GedankenFriedrich Nietzsches als Fragen (nachgelassene Fragmente 1874)
ImRahmen der Tage der Industriekultur 2011 veranstalteten wir in der PhriX die Ausstellung
PHRIX²O- Chemie-Papier-Farbe-Form
Sie wurde vonBürgermeisterin Antje Köster eröffnet.
DasStadtarchiv und der Hattersheimer Geschichtsverein 1985e.Vdokumentiertenin unserer Halle zum ersten Mal die Industriegeschichte. DiePhrix-Fabrik produziertebis 1967 Celluloseund Papier. KaiWolf und ich stellen aus.
Ichhatte mich diesmal unter anderem auf eine fotografischeHöhlenwanderung durch den Rotkohl begeben, war den Wandlungen aufder Spur und hatte mythisches in der alten Arzneimittelpflanze Malveentdeckt.
ZumElement Wasser H²O warenim Treppenhaus Installation und Bilder von Kai und mir zu sehen.
Kunst-Jam-Session am 19. und 20. März 2011
Thema: „Haut und Hüllen“
mit: Lara Mouvée, Petra Hillekes, Fumiko Ohama, Birgit Samson
siehe online-Zeitschrift
Programm
Samstag: | Sonntag: |
mit Fernando Bohórquez, Lara Mouvée und Fumiko Ohama
Ort:
PHRIX KG
Rheinstr. 3
65795 Hattersheim (KG: Künstlergemeinschaft)
Öffnungszeiten:
Samstag 7. November 14 - 18 Uhr
Sonntag 8. November 11 - 14 Uhr
„Man kannnicht nicht kommunizieren" ist eines der Axiome von Watzlawick. So kannein Photo, ein Bild oder ein Bildnis jemanden tief berühren. Vielleicht ist dasdas Geheimnis der Kunst? Durch unsere Kunst-Jam-Session versuchen wir dreiKünstler - aus Ecuador, Deutschland und Japan - mit Wort und Bild ins Gesprächzu kommen.
Was bedeutendie kulturellen Unterschiede? Wo liegen die Berühungspunkte? Wie kann man sichgegenseitig verstehen? Welche gemeinsamen Ziele haben wir?
weitere Info zu den Künstlern: www.bohorquez-atelier.de / www.fumiko-ohama.fuyosoft.com
PROGRAMM
Ausstellung und spontanekünstlerische Begegnungen
Samstag geöffnet von14-18 Uhr
Fernando Bohórquez, LaraMouvée und Fumiko Ohama
15.30: SüdamerikanischeGitarrenklänge: Max Clouth
16 Uhr: „hi-stories?“ Gesprächmit Wort und Bild
Thema: Kulturelle Differenzenund Berührungspunkte
17.30: SüdamerikanischeGitarrenklänge: Max Clouth
Sonntag geöffnet von 11 – 14 Uhr
11 Uhr: Kunst und Musik
Masaki Kato aus Japan spieltauf dem Dudelsack (Bieger-Pipes, Phrix)
„to-get-her“ malerischeImprovisation und offene Gespräche
Bekannt sind Jam-Sessions in der Musik. Sie sind ein zwangloses Zusammenspiel von Musikern, die nicht in einer Band zusammenspielen. Sie gehen aufeinander ein, hören sich zu, jeder bekommt Raum zu improvisieren auf seine Weise.
Nur der „Jam-Track“ der Begleitinstrumente bestimmt das Thema, den Hintergrund, vor dem die Musiker ihrer Phantasie, Ihrer Stimmung und Ihrem Können freien Lauf lassen. Sie kommen dabei in eine Art Gespräch. Das Publikum lernt sie und sie lernen sich gegenseitig kennen.
Auf ähnliche Weise möchten wir drei Künstler aus drei Erdteilen (Fumiko Ohama aus Asien, Lara Mouvée aus Europa, Fernando Bohórquez aus Südamerika) mit Performance, Improvisationen, Life-Arbeiten und Gesprächen uns austauschen.
Ziel ist dabei unseren kulturellen Wurzeln nachzuspüren, Berührungspunkte, Gemeinsamkeiten und Unterschiede zu reflektieren.
Die Kunst-Jam-Session ist ein Event, das in der Musik bereits selbstverständlich ist, in der Kunst aber immer noch selten: ein Austausch zwischen Künstlern verschiedener Kulturkreise vor und mit Publikum.
Eine Perspektive ist, über gegenseitige künstlerische Anregungen hinaus zu wirken, nämlich für ein gegenseitiges Verständnis der erheblichen kulturellen Unterschiede.
Die Arbeit soll später im Internet auf der Plattform culture4peace präsentiert werden